ks

Flash Liteのデバイスフォントふちどり

SoftbankのVodafone時代の端末の中で、Flash Liteコンテンツで、デバイスフォントを使った場合に、それにフチが付いてしまう現象があって、

X-LABO vodafone FlashLite デバイスフォントに白縁取りの罠

の方で随分前（エントリの日付を見ると２年以上前）に報告されていて、有名な「問題」かもしれない。Vodafoneの端末のうち、この現象が起きる機種は、以下の「縁あり」のです。

703SH 縁あり
802SH 縁あり
804SH 縁あり
902SH 縁あり
903SH 縁あり

802SE 縁なし
705SH 縁なし
904SH 縁なし
905SH 縁なし

「縁あり」機種について、どんな規則で「縁あり」になるのか確認してみたところ、すごく単純で、デバイスフォントであるかどうか、のみです。文字色が何であるかとか、背景のムービークリップや、ステージ色が何であるかといったこととは関係なく、デバイスフォントには常に縁がつきます。

アンチエイリアスのかかった静的テキストには、フチがつきません。

理屈上、文字が読めなくなってしまうのは、文字が白か白に近い色で、そういったデザインを割けるのが、最も手軽な解決方法です。

どうしてもデザインを白文字にしなければならない場合、上記５機種を非対応端末とするのが、当然楽ではあります。でも、そうできない場合、共通のコンテンツで対応するには、黒に近い状態の文字をつかったムービークリップを用意しておき、コンテンツ内で機種を判断してフチがついてしまう機種の場合は、
_visible = true;
そうでない場合は、
_visible = false;
にする。といった方法で切り抜けられるかと思います。

しかし、そのテキストフィールドをスクロールさせないとならない場合とか、インタラクションを付ける場合は、面倒なプログラムになってくるかもしれません。GIF画像などを使って、一見、ビットマップテキスト的に見せてしまう方法は、厳密に表示させたい場合、端末毎のヨコ幅の違いを吸収する必要があるので面倒です。静的テキストでやる場合、データ量が大きくなってしまうという欠点があります。困るなあ。

なんでこんな仕様になっているのだろうか。ちなみにHTMLの場合はフチはつきません。

ドコモが採用するFlash Lite 3

905から搭載されるとどこかに書かれていたんだったか、思い込みだったかなあ。はっきりと905にFlash Lite 3搭載しますってどっか書かれていたんだったっか。ともかく搭載されるとしたら、905は今年末から手に入るのでそのころには、いろいろと動画再生系のFlashコンテンツやサービスが、いくつかそろってくるんだろう。

自分は今までFlash Lite 2.0のコンテンツを作ったことは殆どなかったけど、ここでそろそろバージョンアップしてFlash Lite 3＋YouTubeマッシュアップ的なものをつくってみようということで、おくればせつつ仕様をしらべてみました。

KDDIやSoftbankの端末に昨年秋あたりから搭載が始まったFlash Lite 2.0と比較すると、
Flash 8コンテントの再生（Flash Lite 2.0はFlash7相当）
SorensonだけでなくOn2コーデックにも対応
パフォーマンスは２５〜３０％アップとのこと

ドコモの端末上に実装されるFlash Lite 3がどんな制限のもとで動作するのかというところはいまのところ、わからないのですが、YouTubeなどで配信されているFLVというFlash向けの動画の再生を可能にして、他２キャリアと差別化するはず。

で、作る側からすると、いまのところわからないことばかりで、実はなんの準備もできなかったりする。

１．まず、ビデオはやっぱりYouTubeからなのか、それともDocomoが専用に動画コンテンツを用意して、DocomoやDocomoの公式として許可を受けた企業のみが、動画配信サーバーを持つことができるのか。そのあたりについては、１１月１日にあるらしい905の発表時に同時に発表されるのか。

２．現状のFlashはHTTPもしくはHTTPSでしか通信ができないけど、そこはそのままなのか、それともFlash Media Serverを使ってRTMPできるようにするのか。もしそうだとしたらチャットまでできるようになるのか。

３．それに、現状のコンテンツと通信データ合わせて１００KBまでという制限はどんな風に解除されるのか。その制限はそのまま残り、ただし、Flash Media Serverからのストリーミングのみ、データ量制限はかからないとかいったことになるのか。

４．もし、YouTubeの動画を見れるのだとしたら、YouTubeの公開APIだけではFLVデータの在処はわからないので、iPhoneやAppleTVのように、YouTubeがインテグレーションさせてくれないとできないだろうけど、そういうことになるのだろうか。

５．また、携帯端末で見れる範囲のデータサイズや縦横サイズを超えている動画は、配信しないようにするのか、それとも一旦Docomoのゲートウェイが変換、もしくは分類して不適切なものには配信しないような処理をするのか。

と、わからないこと一杯。CPだったらもっと知っているんだろうか。
このあたりはもしかして１１月１日から始まるAdobe Max 2007でちょっと聞けるんではないかと、期待してます。

Adobeのこちらの記事はFlash Lite 3でYouTube動画を見れるコンテンツの作り方を紹介している。
http://www.adobe.com/devnet/devices/articles/youtube_fl3_video.html

しかしこの内容、ウェブページから&t=のうしろの32バイトを取り出してflvを得るという手法で、ああ、そうやってやればいいのかと参考にはなるんだけど、まさかDocomoのFlash Lite 3でこのやり方が「推奨」されるわけではないだろうなあ。しかし、こういった方法も可能な形の仕様にしてもらえると、いろんなFlash制作者がおもしろい非公式サイトを量産するかもしれないですね。

コンテンツの制作にはFlash CS3用向けSDKが既に日本語版がでている
http://www.adobe.com/support/flash/downloads.html

Device Central用のもでているんだと思ってインストールしたら、Device Centralが起動しなくなってしまった。日本語版を待たないといけないということみたい。

Adobe Max 2007

ブラウザで３D

Papervision3DというFlash用の３次元ライブラリを知って以来、久しぶりに面白く、ちょっと仕事の合間に作ったりしていたのですが、いつからかAway3Dの方がいいなあと思いはじめ、そちらを使うようになりました。それは見た目上、目的の質感が出せたからです。

去年からか、徐々にウェブサイトで３Dものを見かけるようになって、最近は、あ、これも立体か、と思うくらいに増えてきた感じがします。たぶんブログでクチコまれたり、雑誌に取り上げられたりして、自然に耳にはいってきたということなのかもしれません。あとPapervision3DのMLやら、Flashの３D技術についてウェブサイトを見ているから、いろいろ目にはいてきたというだけかもしれません。

立体を表示するソフトは、今まで沢山ありましたが、Flashで立体ということの良さは、一言で言えば多くの人が閲覧できるということにつきます。

そいで、立体を使って何がいいことあるのか、というと。
１．普段見かけない新鮮なインターフェイスを実現できる
２．なんとなくその場の空気や雰囲気を伝えることができる（セカンドライフでお風呂に入っていると、本当にお風呂に入っているような気分になるのですが、そういう気持ちにさせられるのはやっぱり立体だからだと思う）
３．物体の形状を伝えることができる。特に建築物とか、店頭に並んでいない製品とか。
といったところでしょうか。

自分は多分あんまりFlashのウェブサイトを見る方ではないと思うのですが、Flashの３Dをつかったサイトを見ると、ああ、こんな風に使えるのかというイメージがわくのではないかということで、印象に残っている物を。

lab.mathieu-badimon.com
Papervision3D やfAway3D ではなくFIVe3Dというので、僕は使ったことは無いですが、この質感は僕はとても好きで、「わーきれいだな」と何度も見たくなってしまいます。多分自分がこういう質感フェチなのか。

note.x 富士山再び
こちらのブログの著者さんのことは存じませんが、いろいろと立体のコンテンツを試しに作られていて、いつも「へーこんなことできるんだ。」と参考にしたりしています。日本語サイトでAway3DでGoogle検索するとあまりでて来ないのて、こちらは数少ない国内サイトなのではないでしょうか。

mars
Flashで立体というとPapervision3Dが最もユーザーが多そうに思います。また地球を立体で描く試みは他にも見たことがあるような気がしますが、Away3Dで作られたこの地球は美しい質感だと思いました。

ユニクロ HOTELS HOMES SPECIAL CONTENTS Vol.07
これは部屋の中をパノラマ的に、QuickTimeVR的に見せるもので、ユニクロのhotels homesの製品が、部屋のあちこちにあり、それをクリックすると商品の詳細が表示されます。これ、Papervision3Dを使っているんじゃないかと思うのですが、本当のところは知りません。こういったパノラマは「空間」を見せられるので、それをうまく商品の紹介に使った例だと思いました。

Sony Walkman REC YOU.
Sony Bravia
EYE-PROJECT BY KDDI
ソニーブラビアとソニーウォークマンのサイト、そしてKDDIのは、意味はわかってないというか、理解するまで見ていないのですが、ともかくインパクトは強く「うわ、すげー、なんかワクワクする！」と思わせるものだと思います。こういうインパクトのあるコンテンツを作れる人はすごい。３Dだからというより、インパクトを高めるに３Dが一役買っているという感じです。

建物
僕も３Dを使って、建物を俯瞰するという目的で実験的にコンテンツを作ってみました。ものすごく重いのでマシンが固まるかもしれません。なので心配な方は見ない方が良いです。ちっとも「すごくない」感がいかにも自分らしく、残念なデモです。

Flashで３Dするときに使えるオープンソース（他にもあるけど上記のURLのコンテンツで使われているもの）。
Papervision3D
Away3D
FIVe3D

メディアリテラシー

マスメディアから得られる情報は、情報発信者の利益になるものであり、それが自分にとって不利益になることであっても流れてくる。または、知っておいた方がよい情報を教えてもらえないことがある。

利益になる情報しか流さないのは、口頭での会話だって、ビジネス上のメールだって、個人ブログやウェブサイトだって同じだと思うけど、テレビのチャンネルが少ないのに対して、ブログの数は無数にあるため、利益のあり方が多様だ。テレビ、新聞、雑誌などが、広告主、政治家、暴力団といった権力を敵にまわさない範囲で発信する情報よりも、そういった権力を意識しないか、反逆するように個人がエントリする情報たちは、とても大きな財産だと思う。

自分はたぶん約１０年前くらいからウェブやメルマガを見はじめたと思うけど、そういったことについてつい最近まで意識してこなかった。どこで変わったかというと映画「それでも僕はやっていない」を見て以降だと思う。なんとまあおそいし、ミーハー（死語？）なのですが。

あの映画を見てから、自宅に戻ってきて、様々なサイトを検索などで探して見始めたときに、やっと世界は恐ろしいところなのだと感じた。自分がその程度のものだから、えらそうなことは言えない。しかし、この問題の改善のために何か寄与するのは、やぶさかではないと思っています。

ちなみに、このブログなんてのは、名前もどこにも書かれていないし、何を利益にしているのか全然わからないから、信用ならない情報の最たるものかもしれません。

最近見て「えーーほんとかよ」と思った映像：

「どうしてバカさ？」と聞いたら、ウーマンリブを後押しした理由は、課税できる人口を増やす。子供を親ではなく学校が教育する。その２つだという回答。「それまで僕の考えではとても高潔なことだった。」という当たりは、とても新鮮（←これ適切な日本語だろうか）

「ロックフェラーの友は、９１１を事前に予告し​た」 アーロン・ルッソ_インタビュー
http://video.google.com/videoplay?docid=-1706395006605493185&hl=en

もし僕が何かをわかっていないようなら『知らねーの？』って言ってほしいし、もし僕がだまされているようにみえたら『もしかして、信用してんの？』って言ってほしい。それらを言われないように勤めることが、メディアからの防衛法じゃないかと、今のところ思う。

何を作るか

最近実は何か作っている時に気が散ってしょうがない。自分の場合時間があるときに作るのは、なんか仕事につながりそうなデモとかなんだけど、手に付かない。なんでだろうと思っていたが、多分岩井俊雄の講演を聞いた少し前辺りからそうなったような気がする。あ、どちらかというと21_21のwater展で展示を見てからからもしれない。

なぜなのか、という理由はいくつか思い当たるけど、１つには、自分の仕事について、なにをやるべきなのかなあという疑問から来ている気がする。自分はアーティストではないし、作品も作らないんだけど、そういった芸術とか展示物を作るといった活動をされている人達を羨む気持ちもある。

今日初台のICCに行って、無料コーナーのいろいろな展示をみて来て、おもしろいと思うものもあったんだけど、それらと似た作品を入力方法を変えれば、ウェブサイトで展開することも可能なわけで、別に羨まなくてもできる部分はできる。違いは何なのか。

かつては、コンピューターのモニタを使ったアートというのは、それだけで、自分にとっては偉くて、あごがれのものだったんだけど、どちらかというと、今は、自分がどうしても作りたい物があれば、それをPCのFlashやサーバープログラムを作って実現することはできそうな気がする。

かつて、メディアアートでありさえすれば感激していた時と今との違いは、今はコンピューターとインターネットはつながっているのが普通で、くわえてとてもそれが普及しているということ。

自分がウェブサイトの作成を始めた頃は、コンテンツとは別に、ユーザーを獲得するにはどうしたらいいかということは考えた。でも、ブログや動画のようにユーザーにコンテンツをつくってもらうという、CGM的な意味でのカスタマー獲得は考えたことがなかった。

Flashを使ったすばらしい作品はやはり国内だとニコニコ動画。海外ではYouTube。どちらもFlashは動画再生のプラットフォームとして使われているだけ。これらは作品というよりはインフラだけどそういうものが作品として評価できるものだし、興味の向かうもの。

自分だけ特別なのかもしれないけど、ウェブコンテンツに対しては、以下のようなことを思う。今書きながら初めて思うことも、今まで思っていたこともごっちゃで、でも将来もそう思い続けているかどうかはわかんない。

ユーザーの投稿を素材として１パーツで使うような作品には滅多に投稿しない。パーツではだめで、ヒーローになれないと投稿するコストを払おうとしない。

それが○○賞とかを取ったものであったり、ブログでちょこっとクチコマれたり、ウェブデザイン系の雑誌に載っているぐらいでは、使ったり使い方を理解したりするのに時間がかかるような、特殊なUIを採用しているコンテンツを触ることは滅多にない。また、動作とデータサイズの面で、閲覧するのに時間がかかるコンテンツを閲覧するために待つことはまずない。

ブログにYouTube動画が貼付けられていた場合に、その動画を見ないことがよくある。その動画の内容に価値があるだろうと思えるだけの情報が提供された場合は見る。

展示作品やゲームや動画は、その作品に対しての信用や興味を持っている場合だけ、プレイや閲覧をする。

ブラウザ上に展開するコンテンツは、ギャラリー等に展示するのに比べ、作品制作以外にかかるコストがとても少ないが、短時間で理解できて楽しいものでないとならない。もしくは、ツールとして生産性が高いなどのメリットがなくてはならない。

偉そうな書き方になってしまったかもしれないので、一応書いておくと、ギャラリーなどの展示作品をつくられているような方の技術力やら調査力は非常に高く営業力も高く、蓄積されたノウハウも備わっているからこそ、そういったことができるのだと思う。また、大抵の展示物はマウスやモニタではなく、展示物に専用の機器となっていて、その手触り色見などをウェブコンテンツに持ち込むことはできない。

劇的3時間SHOW 岩井 俊雄

見てきたので、その感想。

岩井俊雄はかれこれ１０年以上前にいまはなき初台のICCの展示で作品を見たことがある。コンピューターを使っていながら、手触りも含めてアナログの面白さを体験させる作品を作れる、とてもセンスのいいアーチストだと思ってずっと興味を持っていたが、顔も声も聞いたことがなかった。なので、ついにそれを生で見れるということで、期待して行った。で、今回の講演で、生い立ちからいままでの作品までざーっと話と写真で見せてくれて、大体この人はどんな人なのかわかったような気がする。

今回の講演の後半は、TENORI-ONというヤマハの楽器の話だった。この楽器の前身は、僕もICCの展示で随分前に見ているんだけど、その時の作品は、正直全然ピンとこないものだった。PC上だと思うがモニターに向かってマウスで１人で操作する奴も、４人で立って操作する方も、そもそも概念の理解がむずかしくその場で遊べる感じではなく、出る音もあまり魅かれなかったような気がする。とにかく利用するシーンが殆どなさそうなものだと感じた。

ところがヤマハのTENORI-ONは、それらとはまるで違う、実際に音楽の制作に利用できる道具だなとおもった。具体的には音源付きシーケンサーで、位置づけとしては、いわゆるプロ＆アマチュア向けDTM用ツールで、なおかつ楽譜を読める能力を必要としないで、触っているうちに作曲ができるという道具だ。

自分は生まれてからこの方いくつか欲しいシンセサイザーや電子ドラムなどあるけど、その中で、もっとも欲しい楽器はたぶんTENORI-ONだろうというくらい、すばらしく良いと思った。自分は音は好きだが本当に楽譜が読めないので、特にこれがいいなあと思う。これはヤマハの歴史の中でもDX-7と同じくらいに、革新的でエポックメーキングなものではないかと思う。

いまはまだ市場の反応を見るためにテスト的にイギリスでのみ販売されているらしく、日本では多分見れないのだと思うが、日本でも発売されることを期待してます。とはいっても僕は、仕事趣味どちらも音楽を作ることはないので、よっぽどお金がないと買いませんが、余暇があればこれで音楽つくって聞くのもいいかもなあと思う。

今回の講演を聞いて、１つ知ったのは、ハードウェアを制作することの苦労で、ほんとに（政治的に）大変そうで、メーカーに居ない限りまず自分の考える製品を、世に出すことは無理なんだろうなと感じた。（これは今回の講演のむしろ逆効果か？）

それでも、この道具が演奏者だけでなく他者への視覚的な表現も考えられて作られており、かつポータブルなものであるために、これからいろいろなライブやクラブで使われ、それによってさらにユーザーが増えて行くだろうといった期待も持てる。

しかし、僕が思ったのは本当はそんなに苦労してハードにしなくても、もしかしたらiPod TouchやiPhone用のソフトとして作ってもいいんじゃないかということだった。その方が遥かにコストは少ないはずだ。

さて、それはともかく、ICCの展示で見たTENORI-ONの前身と、今のヤマハのTENORI-ONとの違いは、１つは見た目だと思う。それは、視覚的にどれだけ単純に見えるかとか、きれいに見えるかという、いわゆるiPhoneと同じ万人に受け入れられる取っ付き易さ、もう１つの違いは多分音色だと思う。TENORI-ONからは普段クラブなんかで流れるような、ハウス系の音楽で使われる音色が出てくる。

あ、あと、今思ったがもしかして、もう一つ大事なことは、このハード１台で、一応ハウス系の曲が、なんとなく仕上がってしまうというところにある。しかもそれをバックに、即興で演奏もできるという、なんというか、MPC-60系のオールインワンさにもあるのかもしれない。（MPC-60使ったこと無いので違うかもしれんけど。）

ま、そんなわけで、とにかくヤマハTENORI-ONはすばらしく、僕のあこがれの岩井 俊雄がついに、DTMやら楽器を使うためにほぼ必須となる楽譜の解釈能力や、楽器への著しい訓練の結果によってのみ可能だった作曲と具体的な曲作成を、全く簡易なものにして、その方法を世界に提示したことは、ファンとしてもすごく嬉しく、さらにこれで、音楽の歴史がちょっとでも変わったらなおさら嬉しい。

ちなみにiPod TouchやiPhone用のソフトと書いたけど、本当はアップルがSDKを提供していないので、実際には商品やら製品として作ることは今のところアップルしかできない。SDKは今月末に登場する次期OSと同時に提供されるかもという噂がある。でもこのTENORI-ONのコンセプトはアップルのかつての子供向けプログラミング環境COCOAにも近いような気がするし、アップルから提供されてもシックリ来る感じはする。